Одного разу в Лос Анджелесі

Лише вдруге після "Револьвера" Гай Рітчі переносить події свого кіно до Сполучених Штатів - і йому вдається зняти Лос Анджелес так, що той стає схожий на лондонські нетрі, клаустрофобічний лабіринт кам'яних споруд та решіток, темні закапелки та порепаний асфальт. Коли загадковий містер Ейч з'являється в інкасаторській фірмі, сцена більше нагадує прибуття до в'язниці - від безлічі решіток до реакції оточення. Отримавши таку собі зброю і напарника, він береться до роботи, але глядач печінкою відчуває, що герой сюди потрапив не просто так. Хай трейлер доволі прозоро розкриває наміри героя, весь цей фыльм побудований на передчутті, поступовому розкритті ходів та мотивів. Навіть насилля у багатьох сценах залишаєтсья за кадром, втілюючись у бризках крові, голосах у рації, звуках пострілів та падіння тіл. Діалоги тут розкриють мінімум того, що мають передати - решту домальовує твоя уява, примушуючи здригатися.

Ця похмура історія відчутно відрізняється за атмосферою від інших робіт Рітчі про кримінальний світ - невелика доля гумору, яка все-таки проявиться у діалогах, лише підкреслює напругу, що невпинно зростає. Стетем вже має багатющу галерею кримінальних персонажів та відповідний арсенал прийомів, йому добре вдається хоч іронія, хоч термінаторська незворушність. Саме Рітчі здається знає, як використовувати його талант на повну: тут персонаж Стетема немов формує навколо себе електромагнітне поле, яке змушує вібрувати повітря у залі. То ж коли вибухає перестрілка, тебе втискає у крісло, наче навколо справжні кулі. Камера то кружляє навколо Стетема, то наближається з такого ракурсу, щоб сконцентрувати твою увагу на очах, де кипить той самий гнів. І біль.

Поділена на глави у стилі Тарантіно, історія також міксує часові лінії, майже об'єднучи зав'язку та кульмінацію - лише ближче до кінця все складається у загальну структуру, сходяться всі ниточки та мотиви. Отак справжній художній скарб можна створити у будь-якому жанрі, наприклад, у скаженому бойовику про пограбування та помсту.